Com o surgimento do romantismo surgiram idéias e arte popular como manifestação da tradição ou espírito de um povo, isto é folclore.
Surge a idéia política de nação e, com ela o fenômeno de nacionalismo.
Intelectuais e artistas europeus consideram que a nacionalidade consistia o espírito de um povo, o qual se exprimia a língua, nos costumes, na religião, nas artes.
No entanto, não se pode esquecer que os estados nacionais eram sociedades capitalistas e como tais, divididas em classes sociais: a burguesia capitalista, a pequena burguesia deformada por pequenos proprietários, funcionários públicos e intelectuais, trabalhadores industriais e rurais.
E com essa divisão ocorreu tais conseqüências, como: a cultura e as artes foram divididas em dois tipos a erudita(da elite), e a popular(ingênua), própria dos trabalhadores urbanos e rurais.A cultura e a arte populares receberam o nome de folclore, os mitos , lendas.
A arte da elite passou a ser de belas-artes dirigida para um público burguês, escolarizado, instruído.
Nas cidades, os operários e suas famílias foram criando uma cultura e arte próprias, chamadas de populares; passaram a fazer parte da grande massa de consumidores dos produtos industriais para os quais começaram a ser reproduzidos, em larga escala versões simplificadas e inferiores dos produtos de criação de arte da elite.
Assim, o bumba-meu-boi é folclore, o samba e o rapa são populares, um quadro da Tarsila do Amaral é erudita;a maioria dos filmes e novelas etc.;.são de massa.
Walter Benjamin esperava que a reprodução técnica das obras de arte promovesse a democratizam da cultura e das artes.
Ele não levou em conta o fato das obras de que a reprodução e a distribuição das obras seriam feitas por empresas capitalistas, visando o lucro e não a democratização das artes.
Sociedade Moderna
A partir da segunda revolução industrial e prosseguindo no que hoje é a sociedade pós-moderna, as artes, que haviam se liberado da submissão à religião, foram submetidas a uma nova servidão do mercado capitalista e a ideologia da industrial cultural.
A arte, existe para ser contemplada, no entanto, sob o controle econômico e ideológico das empresas de produção artística, a arte se transformou no seu oposto: um evento para tornar invisível tanto próprio trabalho criador dos artistas e das obras como a realidade.
Industria cultural não atinge apenas as obras de arte, mas as obras de pensamento, fazendo perde a força critica , inovadora e criadora.
Em vez de uma expressão artística e intelectual, passar haver mera vulgarização de informações.As obras de pensamento deixam de ser instigadoras de conhecimento para reduzir à divulgação rápida e simples de idéias cuja complexidade e a importância ficam perdidas.
sexta-feira, 26 de março de 2010
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